ХАРАКТЕРИСТИКА 
НАРОДНОГО КОЛЛЕКТИВА
ХУДОЖЕСТВЕННОЙ МАСТЕРСКОЙ «АНКАРС»


      Художественная мастерская “АНКАРС” начала свою работу в 1992 г. как курсы фриволите. Ученицы осваивали выполнение изделий - воротников, подвесов, салфеток, прошв, скатертей, штор и т. д. - по классическим схемам фриволите. Вскоре появились авторские варианты классических схем, разработанные руководителями и ученицами курсов, методики расчета и корректировки схем, затем - авторские схемы. Следуя традициям плоскостного плетения, мастера в то же время переходили на все более тонкие скользящие нити, которые не используются в классическом фриволите, находили новые приемы для работы с такими материалами. Использование нетрадиционных для фриволите материалов, инструментов, технических приемов, изделия, уже совершенно не похожие на изделия фриволите, - все это послужило основанием для того, чтобы говорить о создании новой техники. А.А.Розанова и Е.Ю.Степная назвали ее «АНКАРС».

      АНКАРС - это техника оттеночной декорировки основы, выполненной в процессе ручного челночного плетения или после его завершения. При создании изделий используется техника фриволите (челночное кружево), техника плетения фриволите с бисером, элементы вышивки бисером, бисероплетения, макраме, специальные приемы и элементы, разработанные авторами техники АНКАРС. На сегодняшний день в АНКАРСе сфоромировались две школы (школа А. Розановой и школа Е. Степной) и авторские направления ведущих мастеров (выпускниц курсов, бывших учениц, которые уже стали зрелыми мастерами) внутри них. Сегодня работы ведущих мастеров отличаются, пожалуй, сильнее, чем первоначальный АНКАРС от фриволите, причем именно в плане используемой техники: разные элементы, разные приемы, - а не только индивидуальным почерком мастера.

      Работы выпускниц и учениц курсов демонстрировались на выставках, которые регулярно проводились А.А. Розановой и Е.Ю.Степной в клубе «Встреча», где проходят занятия. На этих выставках мастера общались друг с другом, делились идеями и творческими планами, получая импульс для дальнейшего творчества. Это общение быстро стало хорошей традицией, и таким образом сформировался коллектив мастеров, который плодотворно работает и по сей день, пополняясь за счет новых выпускниц курсов. В 1996 г. этот коллектив получил название «Художественная мастерская «Кружевница», позже, в декабре 1998 г., свое окончательное название «Художественная мастерская «АНКАРС», а в апреле 2001 г. – звание Народного коллектива. В октябре 2004 г. это звание было подтверждено.

      Коллектив художественной мастерской ведет активную выставочную деятельность. За период с октября 2004 г. по октябрь 2007 г. художественная мастерская «АНКАРС» принимала участие в таких выставках, как выставка «АНКАРС-2004», Москва, в/з «Солнцево» (октябрь-ноябрь2004 г.), Третья Международная выставка-ярмарка Народных Художественных промыслов России «Ладья-2004» (Москва, Выставочный комплекс ЗАО «Экспоцентр» на Красной Пресне, павильон №1 (Москва, Краснопресненская наб., 14) – декабрь 2004 г.), Третья и Пятая Международная выставка «Золотые руки мастеров» (Москва, павильон соответственно №5 и № 69 ВВЦ, декабрь 2004 и 2005 г.г.), выставки в рамках Фестиваля Народных мастеров и художников России «Жар-Птица» (Москва, ВВЦ, пав. №69, июнь 2006 и апрель 2007 г.г.) и многих других.. Начиная с марта 2005 г. мастера х/м «АНКАРС» принимали участие во всех выставках, проводившихся Творческим Союзом Художников России (МОООСХ), где был раздел «Декоративно-прикладное искусство». В частности, в выставке, посвященной 60-летию Великой Победы (Дом Художника в Химках, апрель-май 2005 г.), выставке «Культурная реальность Подмосковья» (Москва, КРОКУС-ЭКСПО, декабрь 2005 г.). На Межрегиональной выставке, посвященной открытию памятника М. Шолохову на Гоголевском бульваре в Москве (май 2007 г.), мастера художественной мастерской представляли декоративно-прикладное искусство Москвы и Московской области перед Правительством г. Москвы. В августе 2005 г. начала свою работу постоянная экспозиция работ мастеров художественной мастерской «АНКАРС» в Музее современного искусства (Museum of Modern Art) в Филадельфии, США.

      Продолжает работать сайт «АНКАРС» на русском языке (проект Е.Ю.Степной), его адрес в интернете http://rina-ankars.narod.ru  .Там представлены галереи авторских работ А.А.Розановой и Е.Ю.Степной, галереи работ ведущих мастеров художественной мастерской, архивные материалы по проходившим выставкам, музей АНКАРС, где выставлены коллекционные работы мастеров, выставка «АНКАРС-сегодня» - те работы, которые экспонируются на выставках художественной мастерской в настоящее время. И выставка, и музей занимают более, чем по 40 виртуальных залов.

      В интернете работают собственные галереи мастеров. Это сайт Ирины Астратенко (http://www.beadsky.com  ) , салон Анны Дуванжис (http://reddragonfly.narod.ru  ).

      Руководитель художественной мастерской Е.Ю.Степная часто дает интервью различным каналам телевидения. В январе 2005 г. Е.Ю.Степной и А,А,Розановой проведена конференция в Государственном Республиканском Центре Русского фольклора (научно-практический семинар «Традиции и инновации в изобразительном фольклоре и традиционных художественных ремеслах») на тему «Техника АНКАРС – новое направление в декоративно-прикладном искусстве» В марте 2006 г. вышел №1 журнала «Народное творчество», в котором опубликована статья Е.Ю.Степной «Новая техника плетения – АНКАРС». Продожлаются публикации Е.Ю.Степной «Фриволите-АНКАРС» в переводе Нины Либин в США (BEANILE publications, New York). В настоящее время в издательстве АСТ в Москве готовится к выходу книга Е.Ю.Степной «Украшения в технике АНКАРС».
Но основным делом мастеров х/м «АНКАРС» все эти годы оставалось творчество, создание новых авторских работ, совершенствование техники.

      За период с октября 2004 г. по октябрь 2007 г. Е.Ю. Степной было создано 20 коллекций (всего более 300 авторских работ), разработаны новые направления в АНКАРСе, касающиеся работы со сложными многоцветными схемами (коллекция «Разнотравье»). А.А.Розановой было выполнено 5 парюр, включающих 25 авторских работ. Для каждой коллекции, для каждой парюры были разработаны специальные авторские элементы.

      Занятия на курсах ведутся по авторским программам. В настоящее время в АНКАРСЕ существует две школы: школа А.А.Розановой и школа Е.Ю.Степной, отличающихся приемами и элементами, используемыми при выполнении изделий, поэтому программы обучения по каждому из направления отличаются друг от друга. В процессе обучения ученицы изучают авторские работы своего преподавателя. 

      За период с октября 2004 г. авторские программы учебного курса АНКАРС обоих преподавателей существенно изменились и дополнились. Е.Ю. Степной были распечатаны альбомы авторских работ обоих педагогов – «Мастер-класс», «Дополнительный курс», - работы Е.Ю.Степной последних трех лет, и альбомы «Авторские работы Ангелины Розановой». Эта работа включала в себя сканирование и обработку изображения, компьютерную верстку, собственно распечатку.

      Значительно вырос уровень работ мастеров. За минувшие три года 16 мастеров художественной мастерской стали членами Творческого Союза Художников России и INTERNATIONAL FEDERATION OF ARTISTS. Выпускницы курса Е.Ю. Степной активно сотрудничают с Женским Деловым Центром и Палатой Ремесел г. Москвы, преподают АНКАРС по методике Е.Ю.Степной, проводят собственные выставки как в Москве, так и в регионах.

      Нужно отметить, что проводится большая клубная работа. Мастера регулярно встречаются, обмениваются идеями. В клубе «Встреча», при котором работает художественная мастерская, два раза в год (осенью и зимой) проходят большие отчетные выставки «Встречи мастеров», на которые собираются все мастера, привозят свои новые работы. Кроме того, регулярно проходят персональные выставки мастеров, еженедельные выставки из цикла «АНКАРС-классика», на которых экспонируются коллекционные работы.

      При художественной мастерской «АНКАРС» работал бесплатный детский кружок бисероплетения (педагог И.Ю.Шапранова). На занятиях дети осваивают основы мастерства, совершенствуют навыки, создают собственные оригинальные изделия. Занятия бисероплетением способствуют развитию вкуса, художественного такта, фантазии, учат пониманию красоты и гармонии. Дети становятся внимательнее, аккуратнее, раскрепощаются. Встречи в клубе «Встреча» обучающихся бисероплетению проходят в атмосфере домашнего тепла и уюта. В перерывах устраиваются чаепития, сопровождающиеся познавательными и задушевными беседами. Дети приходят с удовольствием, многие из них продолжают заниматься на протяжении нескольких лет.